学习摄影的方法和思路，在网络上的讨论众说纷纭，但由于网络分享的弊端是信息太零散，很难找到更系统的学习思路。

图片来源：中山时光影像原创摄影

要么过于强调技术和器材，要么过于偏重于思想。然而，所有这些都是硬币的两面，只有保持平衡，才能迈得更远。就像“道与术”的关系一样，道是指思想，而术则是具体的方法。只有将道与术相结合，才能称之为正道。过分强调理论思想上的“道”，容易变成空谈，使自己沦为键盘侠；过分注重技巧方法上的“术”，易使自己的照片变得流行且缺乏个人风格。我在自己的公众微信上分享摄影交流已经有两年多了，但我分享的摄影学习内容比较零散，没有进行系统的分类整理。今天，我画了一个图谱，以理性、客观和系统的方式，向大家展示了我对摄影学习思路的理解。希望这能对一些朋友有所帮助。当然，仅代表我个人的观点，供初学者参考，如果能够给予一些启发就已经足够了，不必进行争论。学习摄影是一项科学而系统的工程，哪怕拥有极强的实力，也无法一统江湖。在网络上，帖子通常都是碎片化的，内容松散，每篇文章中最多只能包含一个或两个观点。读者今天很容易一看就以为一个观点有道理，就像得到了宝藏一样。然而，常常会误入歧途，对摄影学习的理解产生偏颇认知，导致日后需要更多地绕弯路前行。古代有人说过：兼听则明智，偏听则愚昧。这是培养正确学习的基本智慧。这张照片是我最近在太湖拍摄的，是我最喜欢的作品。拍摄完湖景后，我正在整理三脚架，突然头顶上的灯光亮了起来。这时候，深蓝色的天空显得格外清澈。我再次举起三脚架，加上滤镜拍下了这张照片，让天空的流动带来了一种空灵和时光的感觉，同时也展现了静中有动、冷里有暖的美感，整体呈现出平衡之美。摄影学习可以分为三大类。现在我们来详细解释一下这个分类，以供初学者朋友参考。1、技术学习和训练：熟练掌握和运用技术，包括对器材的认识和使用。了解器材的优劣，并能在不同条件下创造出具有特定风格和氛围的影像作品。\n2、审美观察训练：培养对美感的观察和理解能力。通过观察和分析优秀作品，提升自己的审美水平，学会欣赏并创造出具有美感的作品。\n3、认知眼界拓展：拓宽知识和视野，探求更广阔的认知。学习不同领域的知识，了解不同文化，以及对社会问题和科学技术的关注，有助于提升拍摄作品的内涵和深度。其中包括了解器材的优势和局限性，在各种条件下创造出不同风格的影像作品是非常重要的技能。因此，如果我们少花钱，选择摄影作为一种娱乐方式，不仅可以找到乐趣，还可以陶冶情操。要提高自己的专业水平，拍摄出更专业的照片，需要投入大量的金钱、购买经验、了解器材，并且需要耗费大量的精力和时间。我们不能一味地追求最低的成本和最小的代价，而忽视了最大的利润和交易的机会。许多朋友在身边看到许多经验丰富的老手拍出专业水平的照片时，会习惯性地询问对方：“大师，你用的是什么相机？大师，你用的是什么镜头？”实际上，这个问题相当简单。只要拥有优质的器材，就能拍出高质量的作品，同样地，只要驾驶好车，就会成为优秀的人。这张照片使用了300定焦镜头，成功创造出了一个极具氛围的感觉。2、构图结构的线条与空间是个人对空间结构、透视效果和线条布局的理性认识，了解哪种线条和空间可以满足视觉表达的需求。摄影起源于西方，并基于空间和结构的基本理论逻辑。在西方美学中，结构被认为是基础理论之一。我们需要学习和了解雕塑的人体结构和美术平面空间结构。　　3、在后期进行认知训练时，需要注意认知训练与审美观察训练以及自我了解定位之间的关联。调整色彩和氛围可以根据一个人的性格、内心、喜好和对世界的理解来进行后期处理。对世界的理解和审美观察的培养是相关的。从一个人的后期风格甚至可以看出他的性格喜好。喜欢浓郁风格的人，在社会竞争中更具一点心机，而喜欢清淡风格的人则相对低调，就像古人所说，通过字体可以观察一个人，实际上，通过照片也可以窥探一个人。例如，我喜欢使用一些稍微加工过的后期照片，更多地利用自然光线来给拍摄环境增色。因为我更喜欢自然照片，不希望人为地干预自然，而是适度地轻微干扰，让自然能够自由表达他们真实的一面。二、审美观察训练\n1、光线对认知的影响，主要涵盖了个人对自然界中光线作用于各种物体、人、动物、植物上产生的光影变化和色彩变化等方面的感受和认知。只有了解四季更替以及日出日落对世界的影响，才能深刻体会，并且灵活运用光线。光的运用包括对明暗、色彩和物质作用的理解。以以下这块砖为例，由于它已经有几百年的历史了，所以会呈现这样的色彩。如果你换成一块现代红砖，试试看，你会感到十分惊讶，这展示了对世界物质的认知差异。　　色彩的理解和认知训练很重要。简单来说，你必须先在心里和脑子里培养对各种色彩的感觉和印象，才能察觉到色彩的差异和变化。光线对于色彩产生的影响不可或缺，此处与之前提到的光线影响相关。每个人对于色彩的理解各不相同，有些人喜欢花眼的风景照片，那种令人炫目、震撼视觉的照片。有些人更喜欢保持内敛和柔和的风格。没有错的是，每个阶段都有自己的追求和对世界的理解。然而，我常常在网上看到许多人以自己的喜好为准，并对别人喜欢的东西进行评价，这表明他们的见识还不够开阔。例如，许多人喜欢上述所描述的风格，因为它更加引人注目。然而，他们的注意力更多地集中在令人眼花缭乱的天空，而非我本来的意图。我拍摄这个地方，是为了捕捉那座数百年历史的古桥。于是，当光线变得柔和时，我拍摄了这样的风格。我对这种风格更加喜欢，因为它具有柔和、舒适和耐看的特点，能够真实地表达我的意图。三、拓展视野，探索认知\n1、发现适合自己的独特风格，在培养个人风格方面至关重要，没有人能够精通所有类型的摄影器材。有些人对人像照片的明暗效果有特殊的偏好，有些人则对拍摄小孩子的明暗效果有特别的喜好。还有些人对风景摄影很有追求，并对不同的风景有特殊的品味。同时，也有些人在寻找小品时擅长发现细节。这些都是上天赋予的独特本能，因此每个人都会在某个领域中有着特殊的理解和认知。2、除了技术，对于拍摄题材质量的决定，还有至少一半的因素是你对该领域的外在认知和理解。举个例子，如果你想拍摄建筑物，如果不先学习一些建筑学知识，很难拍摄出令人满意的作品。只有研究人体线条和构造，才能拍出具有成就的人像照片。如果你喜欢摄影风景，就需要到许多不同的地方去，去认识不同的环境条件，去观察光线下风景的变化，从而积累丰富的经验。我在路边发现了一个不太引人注目的角落，昨晚风雨将还未成熟的枇杷吹落在地上，正好拍下了这样的照片，我特别喜欢它的色彩，也勾起了很多回忆。因此，摄影是表达自我、专注自己的一种方式，不要太过关注他人。我对这种构图和色彩的理解只是如此。

图片来源：梵希旅拍婚纱摄影(大理总店)